Duke Ellington

Duke Ellington
Información personal
Nombre de nacimiento	Edward Kennedy Ellington
Apodo	The Duke y Dumpy
Otros nombres	Duke ; The Duke ; El Duque del Jazz
Nacimiento	29 de abril de 1899; Washington D. C., Estados Unidos
Fallecimiento	24 de mayo de 1974 (75 años); Nueva York, Estados Unidos
Causa de muerte	Cáncer de pulmón
Sepultura	Cementerio Woodlawn
Nacionalidad	Estadounidense
Familia
Cónyuge	Edna Thompson
Hijos	Mercer Ellington
Educación
Educado en	Armstrong High School
Alumno de	Willie "Big Eyes" Smith
Información profesional
Ocupación	Compositor y pianista
Años activo	1914-1974
Movimiento	Renacimiento de Harlem
Seudónimo	Duke ; The Duke ; El Duque del Jazz
Género	Jazz
Instrumento	Piano
Discográfica	United Artists
Obras notables	It Don't Mean a Thing
Miembro de	Academia Estadounidense de las Artes y las Letras; Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias; Real Academia de Música de Suecia ;
Sitio web	www.duke-ellington.com
Distinciones	Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood; Miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias; Orden Nacional de la Legión de Honor; Pulitzer Prize Special Citations and Awards; German Film Award for best original music (1957); Spingarn Medal (1959); Premio Grammy a la carrera artística (1966); Premio Grammy fiduciario (1968); Medalla Presidencial de la Libertad (1969) ;
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Edward Kennedy «Duke» Ellington (Washington D. C., 29 de abril de 1899-Nueva York, 24 de mayo de 1974) fue un compositor, pianista y líder de una big band, lo que lo llevó a una carrera que abarcó más de cincuenta años, desde 1923 hasta su muerte.^[1]

Nacido en Washington D. C., a partir de mediados de los años veinte vivió en la ciudad de Nueva York, y ganó un perfil nacional a través de sus apariciones con la orquesta en el Cotton Club, en Harlem. En la década de los años treinta, su orquesta salió de gira a Europa. Aunque es considerado una figura fundamental en la historia del jazz, Ellington abraza la frase "más allá de la categoría" como un principio liberador, y se refiere a su música como parte de la categoría general Música estadounidense, más que de un género como el jazz.^[2]

Algunos de los miembros de su orquesta, como el saxofonista Johnny Hodges, son considerados parte de los mejores músicos de jazz. Ellington los unió en la más conocida unidad orquestal en la historia del jazz. Algunos miembros se quedaron en la orquesta durante varias décadas. Siendo un maestro en escribir miniaturas para el formato de grabación de tres minutos a 78 rpm (revoluciones por minuto), Ellington a menudo componía específicamente para mostrar el estilo y habilidades individuales de sus músicos.

A menudo colaborando con otros, Ellington escribió más de mil composiciones; su extenso cuerpo de trabajo es el legado personal grabado de jazz más extenso, con muchas de sus obras convirtiéndose en estándares (canción de popularidad establecida que sirve como modelo de un estilo). También grabó canciones escritas por sus compañeros de banda, por ejemplo "Caravan" y "Perdido" de Juan Tizol, lo que dio un tinte español a la big band de jazz. Después de 1941, colaboró con el compositor, arreglista y pianista Billy Strayhorn, a quien llamó su compañero de escritura y arreglo.^[3] Con Strayhorn, compuso muchas composiciones extendidas, o suites, así como pequeñas piezas adicionales. Seguido de una presentación en el Newport Jazz Festival, en julio de 1956, Ellington y su orquesta disfrutaron de un gran renacimiento de su carrera, y se embarcaron en giras mundiales. Ellington grabó para la mayoría de las compañías discográficas estadounidenses de su era, actuó en varias películas, compuso para varios filmes también, así como musicales.

Su reputación continuó en ascenso después de su muerte, y se le entregó un Premio Pulitzer especial por su música en 1999.^[4]

↑ «Biography». DukeEllington.com (Official site). 2008. Archivado desde el original el 18 de septiembre de 2018. Consultado el 26 de enero de 2012.
↑ Tucker, 1995, p. 6 writes: "He tried to avoid the word 'jazz' preferring 'Negro' or 'American' music. He claimed there were only two types of music, 'good' and 'bad'... And he embraced a phrase coined by his colleague Billy Strayhorn – 'beyond category' – as a liberating principle."
↑ Hajdu, David (1996), Lush Life: A Biography of Billy Strayhorn, New York: Farrar, Straus & Giroux, ISBN 978-0-86547-512-0, p. 170.
↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas pulitzer

[1] «Biography». DukeEllington.com (Official site). 2008. Archivado desde el original el 18 de septiembre de 2018. Consultado el 26 de enero de 2012.

[Tucker-1-2] Tucker, 1995, p. 6 writes: "He tried to avoid the word 'jazz' preferring 'Negro' or 'American' music. He claimed there were only two types of music, 'good' and 'bad'... And he embraced a phrase coined by his colleague Billy Strayhorn – 'beyond category' – as a liberating principle."

[3] Hajdu, David (1996), Lush Life: A Biography of Billy Strayhorn, New York: Farrar, Straus & Giroux, ISBN 978-0-86547-512-0, p. 170.

[pulitzer-4] Error en la cita: Etiqueta <ref> no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas pulitzer

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[2]

[3]

[4]