Shoegaze

Shoegaze
Origens estilísticas
Contexto cultural Meados ou final da década de 1980, Reino Unido
Instrumentos típicos Guitarra (distorcidas em maior parte), vocais, baixo, bateria, teclados, sintetizadores
Popularidade Baixa no início e meados dos anos 1980, aumentou gradualmente desde o final dos anos 80 para o início dos anos 90, em alta nos meios undergrounds desde então.
Formas derivadas
Gêneros de fusão
Blackgaze
Outros tópicos

Shoegaze (originalmente chamado shoegazing e às vezes confundido com "dream pop")[8][9] é um subgênero do indie e rock alternativo caracterizado por sua mistura fluída de vocais obscuros, distorção e efeitos de guitarra, feedback e volume avassalador.[10][11] Surgiu na Irlanda e no Reino Unido no final da década de 1980 entre grupos neopsicodélicos[9] que geralmente permaneciam imóveis durante apresentações ao vivo em um estado de distanciamento e não-confrontamento.[8][12] O nome vem do uso pesado de pedais de efeitos, já que os artistas costumavam olhar para seus pedais durante os shows.[13]

O álbum Loveless (1991) da banda My Bloody Valentine é frequentemente visto como o lançamento definitivo do gênero; outros grupos proeminentes de shoegaze incluem Slowdive, Ride, Lush e Chapterhouse. Um rótulo dado às bandas shoegaze e outras bandas afiliadas em Londres no início de 1990 foi de "a cena que celebra a si mesma". A maioria dos artistas shoegaze se baseou no modelo definido por My Bloody Valentine em suas gravações do final da década de 1980, bem como Dinosaur Jr., Jesus & Mary Chain e Cocteau Twins.[8]

No início da década de 1990, o shoegaze foi deixado de lado pelo movimento grunge americano e pelos primeiros artistas do Britpop, forçando as bandas relativamente desconhecidas a se separarem ou reinventarem seu estilo completamente.[8] Desde o final da década de 2010, notou-se um interesse renovado pelo gênero, notadamente entre as bandas de nu gaze e blackgaze.

  1. «Explore: Shoegaze | AllMusic». web.archive.org. 17 de fevereiro de 2011. Consultado em 22 de junho de 2022 
  2. «POP VIEW; 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain - The New York Times». web.archive.org. 2 de setembro de 2020. Consultado em 22 de junho de 2022 
  3. «My Bloody Valentine: Isn't Anything / Loveless / EPs 1988-1991 | Album Reviews | Pitchfork». web.archive.org. 17 de abril de 2015. Consultado em 22 de junho de 2022 
  4. a b «Where to start with the enigmatic music known as shoegaze · Gateways To Geekery · The A.V. Club». web.archive.org. 30 de outubro de 2016. Consultado em 22 de junho de 2022 
  5. a b c d «Vapour Trails: Revisiting Shoegaze | XLR8R». web.archive.org. 22 de outubro de 2014. Consultado em 22 de junho de 2022 
  6. Bernard, Olivier. CAMION BLANC: ANTHOLOGIE DE L'AMBIENT D'Éric Satie à Moby : nappes, aéroports et paysages sonores (em francês). [S.l.]: CAMION BLANC. L'ethereal wave (et notamment les Cocteau Twins) a grandement influencé le shoegaze et la dream pop... L'ethereal wave s'est développée à partir du gothic rock, et tire ses origines principalement de la musique de Siouxsie and the Banshees (les Cocteau Twins s'en sont fortement inspirés, ce qui se ressent dans leur premier album Garlands, sorti en 1982). Le genre s'est développé surtout autour des années 1983-1984, avec l'émergence de trois formations majeures: Cocteau Twins, This Mortal Coil et Dead Can Dance... Les labels principaux promouvant le genre sont 4AD et Projekt Records. 
  7. «Space Rock Music Genre Overview | AllMusic». web.archive.org. 29 de março de 2019. Consultado em 22 de junho de 2022 
  8. a b c d Nast, Condé (28 de agosto de 2015). «T. S. Eliot Would Have Liked Beach House». The New Yorker (em inglês). Consultado em 23 de junho de 2022 
  9. a b Reynolds, Simon (1 de dezembro de 1991). «POP VIEW; 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain». The New York Times (em inglês). ISSN 0362-4331. Consultado em 23 de junho de 2022 
  10. «Explore: Shoegaze | AllMusic». web.archive.org. 17 de fevereiro de 2011. Consultado em 23 de junho de 2022 
  11. Prown, Pete; Newquist, Harvey P. (1997). Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists (em inglês). [S.l.]: Hal Leonard Corporation. One faction came to be known as dream-pop or "shoegazers" (for their habit of looking at the ground while playing the guitars on stage). They were musicians who played trancelike, ethereal music that was composed of numerous guitars playing heavy droning chords wrapped in echo effects and phase shifters. 
  12. «Jude Rogers talks to the pioneers of nu-gazing. | Music | The Guardian». web.archive.org. 7 de março de 2017. Consultado em 23 de junho de 2022 
  13. «Shoegaze, the Sound of Protest Shrouded in Guitar Fuzz, Returns - The New York Times». web.archive.org. 18 de dezembro de 2019. Consultado em 23 de junho de 2022 

© MMXXIII Rich X Search. We shall prevail. All rights reserved. Rich X Search